Gabriel Brncic Isaza (1942) Santiago (Chile)
Compositor, formador incansable ya sea en la academia o en encuentros con estudiantes, Gabriel Brncic deja su huella, su reflexión profunda sobre la composición y el proceso que ésta significa.
Estudió composición con Gustavo Becerra-Schmidt; violín y oboe, en el Conservatorio Nacional de la Universidad de Chile. Muy joven se fue a Buenos Aires, donde completó su formación musical (Ginastera, Gandini y Kröpfl) y empezó su labor pedagógica en el Instituto Di Tella. Entre 1971 y 1973 fue director del Laboratorio de sonido y música electroacústica del Centro de Investigación en Comunicación Masiva, Arte y Tecnología, de la Municipalidad de Buenos Aires. En 1974 deberá abandonar la Argentina debido al clima político de la época, se radica en Barcelona y entra en contacto con el Estudio de Música Electroacústica Phonos, que en aquel momento nacía, siendo desde los inicios su director pedagógico y más adelante en 1983 director del estudio y del grupo instrumental.
Su labor como intérprete de oboe y viola, se vio estimulado al incorporarse al GIC (Grup Instrumental Catalá) dirigido por Carles Santos (1940), y con ello la vivencia musical pasó a ser un pilar más en su desarrollo, además de la docencia y la composición.
A lo largo de los años Brnčić ha estado ligado con muchas instituciones donde ha sabido difundir su entusiasmo por la música, reconvirtiendo músicos mostrándoles nuevos caminos como compositores. Así le vemos ligado a la Escuela Zeleste de Barcelona y al Gabinete del Conservatorio de Cuenca, impulsando la creación de muchos estudios electroacústicos en España, como el de los Conservatorios de Málaga y San Sebastián.
Cabe destacar la influencia que a partir de los noventas, Brncic ejerce sobre su país natal, ya sea por su propia presencia o por la gestión del desarrollo de laboratorios de electroacústica en diversas instituciones de enseñanza. Desde 1990, durante su primer regreso a Chile, y en sucesivos viajes realiza cursos, seminarios, conciertos en universidades, asociaciones, bibliotecas, en Santiago y provincia. También bajo su inspiración, inicia el proyecto de creación del Centro de Música y Tecnología (CMT), dependiente de la Sociedad Chilena del Derecho de Autor (SCD), el que luego, apadrinará los primeros Ciclos de Conciertos de obras electroacústicas chilenas e internacionales, ciclos que se transformarán en el Festival Ai-maako.
Su producción musical que es basta, generosa y diversa, ha abordado diferentes géneros musicales, tales como la música de escena, de cámara, sinfónica, solista vocal e instrumental, y electroacústica entre otras.
Ha obtenido múltiples premios: Premio del Instituto de Extensión Musical de la Universidad de Chile (1967, 1968, 1969). Primer premio del concurso Casa de las Américas (Cuba, 1966). Beca para composición de la Fundación Guggenheim (U.S.A. 1976). Premio Ciutat de Barcelona (1985), primer premio del concurso internacional de composición electroacústica de Bourges (1985), así como múltiples encargos creativos.

Gustavo Becerra-Schmidt (QEPD)
Temuco (Chile) 1925 - † Oldenburgo (Alemania) 2010 Compositor, pedagogo y musicólogo Gustavo Becerra puede ser considerado uno de los más notables compositores chilenos, de un profundo interés y compromiso con los fenómenos sociopolíticos contemporáneos y una clara concepción de la función social del arte. Los trascendentales aportes que Becerra hizo a la creación, docencia e investigación musical le valieron, en 1971, el Premio Nacional de Arte, siendo el músico más joven, hasta ahora, en obtenerlo. Inició sus estudios musicales a los siete años en el Conservatorio de su ciudad natal y al cumplir los 10 años de edad se trasladó a Santiago concluyendo sus estudios musicales en el Conservatorio Nacional de Música. Trabajó en composición con Pedro Humberto Allende y Domingo Santa Cruz. Simultáneamente estudio violín con Ernesto Ledermann, piano con Alberto Spikin y dirección coral e instrumental con Armando Carvajal. Desde 1950, es decir, poco antes de concluir sus estudios universitarios, se entregó plenamente a una triple labor de compositor, profesor e investigador, que mantuvo a lo largo de su vida. Entre 1954 y 1956 viajó por Europa para estudiar didáctica de la composición musical y a consecuencia de esta experiencia escribe su conocida "Crisis de la Enseñanza de la Composición en Occidente", y funda el "Taller 44" (1961) en la entonces Facultad de Ciencias y Artes Musicales y Escénicas de la Universidad de Chile. Aquí manifiesta de lleno su "postura sintética" entre la llamada música popular (incluyendo aquella de raigambre folclórica) y la música docta, como parte de la actitud profesional en la creación musical. Esta incluye también reconstrucciones estilísticas, populares y doctas, de épocas pasadas y de diversas culturas así como su preocupación por la unidad entre la vanguardia y la tradición. Fue aquel un espacio de intercambio intelectual y lugar de formación de una generación de compositores. Entre los creadores formados por Becerra durante más de veinte años se destacan Luis Advis, Carlos Botto, Gabriel Brncic, Roberto Falabella, Fernando García, Melikof Karaian, Sergio Ortega, Hernán Ramírez, David Serendero, Edmundo Vásquez y Cirilo Vila. Desempeñó diversos cargos de importancia en la Universidad de Chile y fue nombrado Agregado Cultural de la Embajada de Chile en Bonn (Alemania 1970-1973). Al producirse el golpe militar del 11 de septiembre de 1973, Becerra fue destituido de su cargo diplomático, es exonerado de la Universidad de Chile y debió solicitar asilo político en la República Federal Alemana. En febrero de 1974, ya exiliado en la República Federal Alemana inició actividades académicas en la Universidad de Oldenburgo (1974-1998), ciudad que lo albergó hasta su muerte el 3 de enero de 2010. Su obra musical es uno de los catálogos más nutridos y diversos de la creación musical chilena, por el sólido y completo oficio de compositor que logró tempranamente en un amplio espectro de técnicas y estilos. Cabe destacar su obra electroacústica, editada en un CD triple por LAIM, CECh y PUEBLO NUEVO.

Iván Pequeño Andrade(1945) Viña del Mar (Chile)
En 1967 Inicia sus estudios de composición con el Maestro Gustavo Becerra-Schmidt y en 1969 se radica en París donde continúa sus estudios con el Maestro Max Deutsch, gracias a una beca otorgada por el Ministerio de Relaciones Exteriores del Gobierno Francés. Al mismo tiempo sigue algunos cursos de Acústica Musical en la Facultad de Ciencias de Paris (Paris VII). Continúa con Jorge Arriagada, que le transmite sus conocimientos adquiridos en la Universidad de Stanford, en lo que concierne a la música asistida por computador (Programa Score). Paralelamente a sus estudios colabora como asistente de dirección, en la creación y desarrollo del Estudio de Música Experimental (Dirigido por Jorge Arriagada) en The American Center For Student And Artists de París. Al fin de su beca es contratado por el Ministerio de Relaciones Exteriores de Francia como profesor de Música Electroacústica para los estudiantes becados por el Gobierno Francés. Se desempeña como profesor de cursos de Grupos Instrumentales en el Conservatorio Municipal de Música de Pantin y como animador de Talleres de música aplicada a la imagen en la Casa de la Cultura de Nanterre. Posteriormente crea una empresa de Producción de fonogramas y un estudio de grabación donde produce, junto a sus asociados, varios discos de diversos géneros musicales. Se desempeña como ingeniero de sonido en diversos estudios de Grabación y en rodajes de películas. Al contacto de las tecnologías del sonido y a medida que la informática invade este campo encuentra un MECENAS que trabaja en desarrollo computacional y se llama Ivan Pequeño. Este, que piensa (erradamente, por supuesto) que Ivan Pequeño es Genial lo financia en su labor amateur creacional de Lunes a Viernes y así Ivan Pequeño puede continuar intentando crear algunas obras que – piensa él – puedan dar algunos momentos de felicidad o de (modestamente) de belleza para sus compatriotas y para quienes no lo son, y que son sólo y simplemente seres humanos. Afortunadamente y después de muchas tentativas infructuosas, Ivan Pequeño (El MECENAS) cayó en una Empresa que lo hizo reconciliarse con el mundo laboral de Chile. Gente de corazón y de alma noble que le hace creer, que hay esperanzas en su país tan querido por tantos años de ausencia. Hoy Ivan Pequeño es casi Feliz y muy honrado por todos estos jóvenes compositores chilenos que practican la música y producen obras que son el resultado de sus tripas, de su alma y del afán de entregar al mundo la belleza que nos eleva de nuestra lamentable condición de larvas humanas a entregadores de belleza para aquellos que nos rodean, Preludiando quizás así, lo que el hombre deberá llegar a ser un día, en un futuro, esperemos, no muy lejano. Ha Compuesto numerosas obras electroacústicas, instrumentales, mixtas y audiovisuales, que han sido ejecutadas en numerosas ocasiones y paises.

José Vicente Asuar
Pionero de la música electroacústica en Latinoamérica, realiza sus estudios musicales en Chile y Alemania (1959/60) donde fue alumno de Boris Blacher y asiste a los cursos de Daarmstadt. También es Ingeniero Civil. En 1958 funda el primer laboratorio de música electroacústica en America Latina, en la Universidad Católica de Chile, donde compone "Variaciones Espectrales", su primera obra electrónica. Luego funda y dirige laboratorios de música electroacústica en Karlsruhe (1960), Caracas (1965) y en la Universidad de Chile (1969). En 1978 crea su propio laboratorio personal: COMDASUAR.
Durante su carrera de músico y técnico de música electroacústica, Asuar compone una gran cantidad de obras principalmente de música electroacústica, pero también instrumental, las que han sido editadas en numerosos discos en Chile y el Extranjero. Entre otros, es el autor de los discos pedagógicos "El computador Virtuoso" y "Así Habló el Computador".
También ha ganado numerosos premios en concursos internacionales de composición electroacústica. Fue profesor de acústica y de electroacústica en la Facultad de Artes de la Universidad de Chile y fundador de la carrera de Tecnología del Sonido de la misma Facultad.